Exposição destaca obras de Leonardo Da Vinci na Biblioteca Nacional

A programação cultural do Ministério da Cidadania traz
novidades em exposições, espetáculos teatrais e mostra de filmes. No Rio de
Janeiro, a Biblioteca Nacional sedia, até fevereiro de 2020, a exposição “Alma
do Mundo – Leonardo 500 anos”, que traz 70 obras com gravuras, desenhos e
livros relacionados a Leonardo Da Vinci, uma das figuras mais importantes do
Renascentismo. Na Funarte, as novidades são o espetáculo ‘Nunca Mais’ e uma
apresentação do Quarteto Johann Sebastian Rio, na capital fluminense, e a 1ª
Mostra de Teatro Independente Musical, em Brasília (DF). Confira a programação
completa:

BIBLIOTECA NACIONAL

Exposição “Alma do Mundo – Leonardo 500 Anos”
Até 28/2/2020
Endereço: Espaço Cultural Eliseu Visconti – Rua México s/n – Rio de Janeiro (RJ)
A exposição “A Alma do Mundo – Leonardo 500 anos” entrou em cartaz no dia 24 de outubro, com curadoria de Marco Lucchesi, presidente da Academia Brasileira de Letras, estudioso da obra do matemático, cientista, inventor, pintor, escultor e arquiteto italiano, uma das figuras mais importantes do Renascimento. Dentre as 70 obras do acervo da Biblioteca Nacional, entre gravuras, desenhos e livros, todas trazidas por D. João VI em 1808 com a Biblioteca Real, recuperadas pelo laboratório de conservação e restauração da instituição, a peça forte é “Divina Proportione”, de Luca Pacioli, com 60 ilustrações feitas por Leonardo dos sólidos platônicos: poliedros que têm o mesmo número de faces se encontrando em cada vértice: pirâmides, cubos, octaedros, dodecaedros e icosaedros. É um livro raro e curioso, marco da geometria renascentista. Pacioli foi professor de matemática, em torno de 1496, na corte do duque de Milão, Ludovico Sforza, onde conheceu Da Vinci, pintor e engenheiro da mesma corte. A obra contém um resumo sobre as propriedades da “proporção áurea”, com base nos teoremas de Euclides – as formas são mostradas tanto em esqueleto quanto em aspecto sólido. Trata-se da obra que mais exerceu influência no mundo da arte.
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CINEMATECA BRASILEIRA

43ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo
Até 27/10
Endereço: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – São Paulo (SP)
A Cinemateca Brasileira, historicamente, integra o circuito das salas de exibição da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Tradicional evento da cidade, a 43ª edição da Mostra apresenta um rico painel da produção mundial contemporânea, em competição, além de estreias, homenagens e programas retrospectivos. Em comemoração ao Dia Mundial do Patrimônio Audiovisual, a Cinemateca e a 43ª Mostra realizam, no dia 27 de outubro, a exibição gratuita do Programa “Méliès e Primórdios do Cinema Brasileiro” no vão livre do MASP. A sessão contará com acompanhamento musical ao vivo e reunirá curtas restaurados de Georges Méliès e animações pioneiras, como Macaco feio… macaco bonito (1929) e Frivolitá (1930), ambos dirigidos por Luiz Seel. Os ingressos das sessões seguem o preço proposto pela Mostra.
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Sessão ABC
30/10, às 19h
Endereço: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – São Paulo (SP)
A Sessão ABC é um evento mensal aberto ao público, que exibe produções brasileiras. A exibição dos filmes é sempre seguida de debates com a presença de diretores, diretores de fotografia, diretores de arte e demais técnicos envolvidos na realização das obras. A Sessão ABC ocorre no dia 30/10, com a exibição de “Sequestro relâmpago” (2018), dirigido por Tata Amaral. Antes do longa-metragem, será exibido o curta “Narrativas de um Crime”(2017), de Alison Zago e fotografia de Lúcio Kodato. Após a exibição, haverá um debate com a presença de Carlos Zalasik, Ely Silva, João Godoy, Pedro Noizyman, Rafaella Costa, Rodrigo Menecucci e Vera Hamburger. Os ingressos serão distribuídos na bilheteria uma hora antes de cada sessão por ordem de chegada, sujeitos à lotação da sala. Toda a programação tem entrada gratuita.
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INSTITUTO DO PATRIMÔNIO HISTÓRICO E ARTÍSTICO NACIONAL (IPHAN)

Exposição ‘7 Povos: Retratos de Um Território’
Até 24/1/2020
Endereço: Memorial do Rio Grande do Sul – Rua 7 de Setembro, 1020 – Porto Alegre (RS)
Uma experiência interativa que faz o visitante viajar pela história e caminhos dos Sete Povos das Missões. Essa é a proposta da exposição “7 Povos: Retratos de Um Território”, que traz fotos, vídeos documentários, painéis, mapas interativos, documentos antigos, conteúdo de arte-educação e muito mais. São obras que despertam os sentidos e provocam uma verdadeira viagem pelo território das Missões Jesuíticas-Guarani e sua paisagem cultural, com bens culturais reconhecidos como Patrimônio Cultural Brasileiro, do Mercosul e Mundial. Porto Alegre foi a primeira cidade a receber a exposição, que em 2020 irá itinerar para o Rio de Janeiro e Montevidéu, no Uruguai. O local escolhido para receber a mostra foi o Memorial do Rio Grande do Sul, reconhecido pela arquitetura imponente no centro da capital gaúcha. São Miguel das Missões (RS) também receberá a mostra ainda em 2019, com a previsão de abertura em novembro. A iniciativa brasileira idealizada pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) faz parte de um projeto de cooperação internacional, em parceria com a Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (Unesco) e a Agência Brasileira de Cooperação (ABC), vinculada ao Ministério das Relações Exteriores. Com a curadoria de Cláudia Ardións e projeto expográfico de Suzane Queiroz, 7 Povos desbrava o território das Missões, sua geografia, história, vida sociopolítica e cultural. Conta a narrativa da ocupação da região, desde mapas antigos até o momento atual – como se formou e no que se tornou o território das Missões, no Rio Grande do Sul. A exposição 7 Povos aproxima moradores e visitantes dos bens que constituem o Patrimônio Cultural missioneiro. As fotos tomam vida em realidade aumentada em tablets e celulares, em que o observador ultrapassa o plano da fotografia e é levado para a cena em movimento, com sons e texturas. O público pode transitar pelos caminhos dos Sete Povos das Missões Jesuíticas-Guarani, em mesas digitais interativas que exploram, em detalhes, a cartografia do território. A mostra conta, ainda, com um espaço educativo para crianças, com jogos e atividades formulados especialmente para o público infantil, com liga-pontos digital das línguas faladas na região das Missões, jogos da memória e quebra-cabeças sobre esta rica paisagem cultural.
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FUNDAÇÃO NACIONAL DE ARTES (FUNARTE)

Foto: Divulgação

Espetáculo ‘Nunca Mais’
Até 27/10
Endereço: Teatro Cacilda Becker – Rua do Catete, 338 – Rio de Janeiro (RJ)
“Nunca Mais” mescla dança, teatro e cinema e é baseado em relatos reais dos bailarinos que estão em cena. Em cartaz somente até domingo (27), o espetáculo tem sessões às 20h na sexta e sábado e às 19h no domingo. Com direção de Carlos Laerte, “Nunca Mais” é uma investigação coreográfica sobre o desejo da escolha humana, chegando a consequências inimagináveis, das quais não podemos voltar atrás. Assuntos como racismo, homofobia, feminicídio, Alzheimer e outros são expostos no palco por meio da dança.
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1ª Mostra de Teatro Independente Musical
Até 27/10
Endereço: Teatro Plínio Marcos – Eixo Monumental, Setor de Divulgação Cultural (SDC), lote 2 – Brasília (DF)
A Fundação Nacional de Artes recebe em seu complexo cultural de Brasília a 1ª Mostra de Teatro Independente Musical (MoTIM), no Teatro Plínio Marcos, de 24 a 27 de outubro de 2019. Com entrada franca, a programação, que reúne quatro espetáculos, além de oficinas, palestras e debates, é a primeira mostra nacional no gênero. O evento inclui oficinas e mesas de debates com produtores e diretores reconhecidos no País – dentre eles o produtor Robert Litig, de São Paulo (SP), e o diretor e produtor André Gress, de Fortaleza (CE). Os temas são relacionados à linguagem dos musicais e à produção independente.
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Espetáculo ‘Conto Que Te Quero Tanto’
Até 27/10
Endereço: Funarte SP – Alameda Northmann, 1058 – São Paulo (SP)
Um burro e uma arara dividem com a plateia seus anseios e medos diante do contato ameaçador com o homem. Essa é a situação proposta pelo espetáculo infantil “Conto Que Te Quero Tanto”. Márcio Thùrassi e Amilton Ferreira, do grupo T.A.C., vivem as duas personagens no palco da Sala Arquimedes Ribeiro, do Complexo Cultural Funarte SP. As diferenças entre as personagens dão o mote para a abordagem de temas como a tolerância e o respeito. A arara e o burro têm em comum o receio da urbanização e da ameaça humana. A necessidade de um ajudar o outro para a superação desse medo põe em primeiro plano, na peça, valores como a solidariedade e a amizade.
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Quarteto Johann Sebastian Rio
31/10, às 19h
Endereço: Teatro Dulcina – Rua Alcindo Guanabara, 17 – Rio de Janeiro (RJ)
O Quarteto Johann Sebastian Rio se apresenta na próxima quinta-feira, dia 31 de outubro, às 19h, no Teatro Dulcina, no Centro do Rio de Janeiro. O concerto integra a programação da Rede Nacional da Música, projeto retomado este ano pela Fundação Nacional de Artes (Funarte) com a proposta de ampliar e renovar a plateia da música erudita. Lançada originalmente em 1977, a Rede Nacional da Música possibilitou a realização de mais de mil concertos por todo o país. Na primeira parte do concerto (dia 31), será apresentado ao público o Quarteto de Cordas N° 1 de Heitor Villa-Lobos. Na segunda parte do programa, o Quarteto Johann Sebastian Rio apresenta o Quarteto de Cordas N° 12 Op. 96, conhecido como Quarteto “Americano”, do compositor tcheco Antonín Dvořák.
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19ª edição do Festival Estudantil de Teatro
Até 31/10
Endereço: Várias localidades – Belo Horizonte (MG)
A Funarte MG recebe a 19ª edição do Festival Estudantil de Teatro – FETO, entre os dias 25 e 31 de outubro, no Centro de Belo Horizonte. O espetáculo “Auto da Compadecida”, do Grupo Maria Cutia, abre a programação do Festival, nesta sexta-feira, dia 25 de outubro, às 19h. O texto de Ariano Suassuna traz as aventuras de João Grilo e Chicó. A trama começa com o enterro e o testamento do cachorro do Padeiro e de sua Mulher, e termina em uma epopeia milagrosa, no sertão, envolvendo o clero, o cangaço, Jesus, Maria e o Diabo. Os ingressos são gratuitos e distribuídos com até 2 horas de antecedência, na bilheteria do teatro. Além dos espetáculos criados por grupos estudantis, vindos do Rio de Janeiro, São Paulo, Bahia, Mato Grosso, Amazonas e Minas Gerais, a agenda do evento vai contar com oficinas e debates, que incluem o café-encontro CaFETO. A atividade, já tradicional na cena belo-horizontina, vai tratar dos temas empatia e corpos diversos no teatro. Artistas da Toda Deseo, da Plataforma Beijo, do Grupo Teatro Público e a atriz Lira Ribas participam de uma conversa mediada por Eduardo Kawamura (SP) e Diego Bagagal (MG), às 16h30, também na Funarte MG. As atividades são abertas ao público em geral, estudantes e interessados no tema.
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Exposição ‘Muirapiranga’
Até 19/01/2020
Endereço: Funarte SP – Alameda Northmann, 1058 – São Paulo (SP)
A Funarte SP recebe a exposição Muirapiranga, da artista paranaense Elizabeth Titton. A mostra, que permanece em cartaz até 19 de janeiro de 2020, nas galerias Flávio de Carvalho e Mario Schenberg e no Pátio do Complexo Cultural Funarte SP, apresenta ao público esculturas de grandes dimensões, em aço corten oxidado. Desde os anos 2000, o trabalho de Elizabeth Titton tem estreitado relações com a indústria, sobretudo a de metalurgia. Ao mesmo tempo, a artista jamais abandonou a observação e as referências a elementos da natureza e de culturas tradicionais, como as pinturas corporais dos indígenas do Xingu. A exposição que agora chega aos espaços de artes visuais da Funarte SP harmoniza esses âmbitos a princípio distantes ou excludentes entre si. Muirapiranga é uma árvore amazônica de madeira avermelhada, semelhante à do pau-brasil. O nome da exposição relaciona essa cor à ferrugem que a artista propositalmente fez cobrir o metal das esculturas.
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CASA DE RUI BARBOSA

Mostra ‘Um Jardim de Tradições’
Mostra permanente
Endereço: Fundação Casa de Rui Barbosa – Rua São Clemente 134 – Rio de Janeiro
(RJ)
Com uma seleção de
fotos do Arquivo Casa de Rui Barbosa, combinada com imagens dos atuais pequenos
frequentadores, a exposição tem como propósito registrar o espírito lúdico e
receptivo do Jardim Histórico. A museóloga do museu-casa Aparecida Rangel
ressalta que o objetivo é “reafirmar o Jardim como forma de lazer e
acolhimento, desde o século XIX, tempo de seu patrono Rui Barbosa, até os dias
de hoje”. Por isso, a iniciativa é tida pelos organizadores como uma forma de
reverência ao espaço cultural. A mostra temática ocorre no quiosque do Jardim
Casa de Rui Barbosa e está aberta ao público de terça à sexta-feira, das 8h às
18h, e aos sábados, domingos e feriados, das 14h às 18h. A entrada é franca.
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INSTITUTO BRASILEIRO DE MUSEUS (IBRAM)

Exposição ‘Melvin Edwards’
Até 27/10
Endereço: Museu da República – Rua do Catete, 153 – Rio de Janeiro (RJ)
Nascido nos Estados
Unidos em 1937, Melvin Edwards se tornou célebre por suas esculturas abstratas
de metal em aço. Em suas obras, ainda que abstratas, as ferramentas agrícolas
como memória de sua infância no sul dos Estados Unidos estão presentes, além de
correntes que podem remeter, segundo o artista, aos elos de conexão entre as pessoas.
Nesse sentido, a exposição tem como objetivo explorar diferentes vertentes do
trabalho do escultor, criando um leque de raciocínios desenvolvido pelo artista
ao longo dos anos de pesquisa. Reconhecido como pioneiro na arte contemporânea afro-americana,
Melvin Edwards funde engajamento político com abstração, produzindo objetos
densos, fortes e carregados de significados. Sua obra procura conciliar o
interesse na abstração com a satisfação por contar a história da cultura negra,
buscando o diálogo com as lutas históricas e contemporâneas. A exposição inclui
obras de aço, como “Boa sorte, primeiro dia”, típicas do estilo do artista, mas
também aquarelas que dialogam com o peso do metal.
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Exposição ‘Culturas Africanas – arte,
mitos e tradições’
Até 9/11
Endereço: Museu da Abolição – Rua Benfica, 1150 – Recife (PE)
Em forma de
releitura de máscaras, escudos, objetos rituais de uso lúdico e utilitário da
África, a exposição apresenta, também, algumas peças originais de vestuário da
nobreza tradicional africana. A mostra é resultado dos trabalhos realizados por
16 pesquisadores sobre modelagem em argila. O projeto tem a direção da
professora Suely Cisneiros Muniz, da UFPE, e orientação e curadoria do
professor Paulo Lemos de Carvalho, pesquisador em antropologia da arte
tradicional africana.
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Exposição ‘Entre o acervo e o
estúdio’
Até 1/12
Endereço: Museu Nacional de Belas Artes – Avenida Rio Branco, 199 – Cinelândia,
Rio de Janeiro (RJ)
O Museu Nacional de
Belas Artes (MNBA/Ibram) inaugurou a mostra da artista gaúcha Marilice Corono,
‘Entre o acervo e o estúdio’. De acordo com a artista, a seleção das 32 obras
que integram a exposição foi determinada pelo estudo dos gêneros, pelo caráter
autorreferencial da maior parte das imagens, pela qualidade que apresentam e
por aspectos afetivos e pessoais. Na exposição, algumas pinturas tornaram-se
significativas, como a publicação ‘Iniciação a Pintura’ (1976), de um dos
pioneiros da restauração no país, Edson Motta, professor de teoria, técnica e
conservação da pintura na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) entre
os anos de 1945 e 1980 e autor de livros essenciais para a formação da artista.
Com carreira iniciada na década de 1990, Corono já integrou mostras coletivas
em vários estados do Brasil. Desde 2005, a artista realiza projetos de exposição
que têm como tema o próprio espaço onde as obras são apresentadas. Além de
artista visual, ela é professora de pintura do Instituto de Artes da
Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS).
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Mostra
‘Clécio Penedo: És Tupi do Brasil’
Até 15/12
Endereço: Museu Nacional de Belas Artes – Av. Rio Branco, 199 – Rio de Janeiro
(RJ)

A arte do pintor,
gravador e desenhista Clécio Penedo (1934-2004) volta a ser exposta no Museu
Nacional de Belas Artes (MNBA)/Ibram durante a mostra “Clécio Penedo: És Tupi
do Brasil”. A exposição pode ser visitada até 15 de dezembro. O mineiro Clécio
Penedo frequentou de 1954 a 1956 a Escola Nacional de Belas Artes/ENBA, que
funcionava no mesmo prédio do MNBA.  A partir da década de 70, desenvolveu
diversos trabalhos no Centro de Pesquisa de Arte, sob a orientação de Ivan
Serpa e de Bruno Tausz, tendo sido aluno dos cursos de gravura em metal e
desenho com Eduardo Sued e Aluízio Carvão, no MAM/RJ. Entre seus trabalhos de
destaque, está o painel “Brasil Colonização e Independência” (1987), que se
encontra no acervo do Museu Histórico Nacional/Ibram.
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Exposição
‘Vilnius e eu’
Até 3/2/2020
Endereço: Museu Lagar Segall/Ibram – Rua Berta, 111 – São Paulo (SP)

No ano em que se comemoram
os 130 anos de nascimento do pintor, escultor, gravurista e desenhista lituano
naturalizado brasileiro Lasar Segall (1889-1957), o Museu Lasar Segall/Ibram,
em São Paulo (SP), inaugura exposição que vai abordar a relação entre o artista
e sua terra natal: a cidade de Vilnius (Lituânia). A mostra “Vilnius e eu”, que
será aberta neste sábado (26), poderá ser visitada  até 3 de
fevereiro de 2020. A exposição apresentará 28 obras de Segall que retratam a
cidade ou expressam memórias do artista sobre ela, além de 21 fotografias
cedidas pelo Vilna Gaon State Jewish Museum (Museu Judaico de Vilnius), que se
somam a uma seleção de fotografias e documentos pertencentes ao acervo do
próprio Museu Lasar Segall.
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Exposição ‘Contextos Afro Digitais’
23/3/2020
Endereço: Museu do Açude – Estrada do Açude, 764 – Rio de Janeiro (RJ)
A mostra exibe cerca
de 20 instalações inéditas, em chapas de aço expostas ao ar livre, nos jardins
do museu. São girafas com 3,5m de altura, elefantes e polvos gigantes, além de
outros bichos. A mostra também tem o objetivo de estimular o lúdico nas
crianças, que poderão fazer sua própria obra de arte, reproduzindo um megabicho
em papelão. Marcos Scorzelli é carioca, formado em Design pela PUC Rio e
começou a carreira inovando em projetos de arquitetura como designer de
interiores corporativo e de cenografia. Com seu pai, criou a Scorzelli
Arquitetura e Design em 1993 e, ao longo de 23 anos, recebeu vários prêmios por
projetos corporativos desenvolvidos para grandes empresas. Fotógrafo amador, é
apaixonado pelo Rio. Desenvolveu sua linguagem vivenciando a natureza e explorando
todos os cantos da capital fluminense.
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Assessoria de Comunicação
Ministério da Cidadania

Informações para a imprensa:
(61) 2024-2266 / 2412


Fonte: Cultura